01 از 06
نام بزرگ: ايمس
میز ایش و برگشت، c. 1954، و صندلی جانبی، c. عکس 1958. Sothebys.com برای کسانی که فقط شروع به کشف قلمرو مبلمان مدرن خانه های مدرن میانه می کنند ، ایزز نقطه شروع طبیعی است. نام Eames، در واقع، به تقریبا مترادف با مدرن مدرن مدرن تبدیل شده است به عنوان اقلام حاوی مارک هیچ سازنده به نام "Eames دوره" به دست آوردن توجه است.
نگاه مدرن که در دهه 1940 ریشه داشت و به دهه 1950، دهه 60 و اوایل دهه 70 میلادی در آمریکا گسترش یافت، نشانگر طراحی نوآورانه باوهاوس است که در دهه های قبل از آن در آلمان رخ داده است، تقریبا در همان زمان که هنر دکو در حال افزایش بود. طراحان مانند چارلز و ری امز ساخته شده در این ایده مدرنیست با مبلمان رنگی خود را از تخته سه لا خم شده، و صندلی های پلاستیکی ساخته شده به منحنی بدن. طرح های خود را در میان طرفداران مدرنیسم کلاسیک می دانند.
مانند مجموعه اداری که در اینجا نشان داده شده است، بسیاری از قطعات Eames توسط هرمان میلر ساخته شده است، نام دیگری که در طراحی کلاسیک اواسط قرن به کار رفته است.
02 از 06
هری برتوایا
صندلی های الماس طراحی شده توسط هری Bertoia برای Knoll بین المللی، c. 1950s حسن نیت ارائه میدهد از مزایده Morphy مجسمه های هری Bertoia (1915-1978) به طور گسترده ای توسط طرفداران مدرنیسم به دنبال. او به خاطر "هنر صوتی" خود به همراه آثار آزاد و طرح های بوش شکل از فلز جوش داده شده شناخته شده است. بعضی از سیم های بزرگ یا مستقیم یا منحنی استفاده می شود که به شکل مدرن مدرن شکل می گیرد که می تواند به شکل شش رقمی به فروش برسد.
در طراحی مبلمان، کار Bertoia برای Knoll بر روی نقشه جمع شده است برای مدت زمان طولانی است. "در سال 1950، هانس ناول، یکی از تولید کنندگان مدرن از مبلمان مدرن در ایالات متحده، به کارگردانی معروف متال و مجسمه ساز آمریکایی هری Bertoia به منظور طراحی صندلی های مختلف،" ماروین د شوارتز "را در مبلمان آمریکایی، جداول، صندلی، مبل و تخت "طرح های Bertoia مانع بین طراحی تزئینی و عملکردی ... شیء خود را با موفقیت بین مجسمه سازی و مبلمان متمرکز شده است."
"صندلی های الماس" Bertoia، همانطور که در اینجا نشان داده شده، یک پایه از فلز مانند شبکه (که می تواند از پشت) دیده می شود با پوشش پارچه. در مجموعه اصلی Bertoia برای Knoll پنج طرح مجسمه سازی مجسمه سازی مجسمه سازی مختلف وجود داشت. همانند بسیاری از طرح های Knoll از دهه 50، این صندلی ها مدت زمان زیادی طول کشیدند. Labels Knoll Associates از سال 1969 استفاده شده است، بنابراین نسخه هایی که از آن زمان به بعد Knoll International نامگذاری شده اند، زمانی که برچسب ها هنوز در دسترس هستند.
03 از 06
لودویگ میس ون دو روه
جفت صندلی های صندلی Ludwig Mies Van Der Rohe Tugendhat با صندلی های کنترول برای Knoll Associates، c. 1970s حسن نیت ارائه میدهد از مرکز هنر و مرکز راغو معمار و طراح لویدویگ میس ون در دره (1966-1986) شناخته شد، گفت: "من نمی خواهم جالب باشد. من می خواهم خوب باشم." اگر بخواهید یا نه، علاوه بر طراحیت فوق العاده خوب، کار او، بعضی از جالب ترین و مطلوب ترین طرفداران دکور مدرن است. او از سال 1930 تا 1933 هنگامی که تحت فشار بر فرماندهی نازی قرار داشت، به عنوان مدیر مدرسه هنرهای معاصر بوهواس، مدرسه ای که به دنبال هنر و طراحی مدرن بود، خدمت می کرد. او در اواخر دهه 1930 به ایالات متحده مهاجرت کرد و در آنجا نفوذ بر جامعه معماری را ادامه داد.
مانند Bertoia، طراحی های Mies نیز توسط Knoll Associates ساخته شده است. این تولید بسیاری از طرح ها را انجام داد، به طرز ماهرانه ای با استفاده از فضای باز که به معماری او نزدیک شده بود، صندلی هایی را که از نظر هوا بالا رفته بودند، کشیده بودند. این درست است که صندلیهای سالنهای Tugendhat که در اینجا به همراه بسیاری از طرحهای صندلی دیگری که در Bauhaus نشان داده شده است نشان داده شده است. این سبک ها از زمان معرفی آنها به طور گسترده ای کپی شده اند.
با این حال، معروف ترین طراحی او، صندلی بارسلونا است. این صندلی نمادین در اصل برای نمایشگاه بین المللی سال 1929 در بارسلونا، اسپانیا برگزار شد. کنل اینترنشنال (نام این شرکت از سال 1969) هنوز هم "بار دیگر" بارسلونا را تولید می کند.
04 از 06
مارسل برور
صندلی Wassily طراحی شده توسط مارسل Breuer ساخته شده توسط Standard-Möbel، c. 1927. حسن نیت ارائه میدهد از Sotheby's مارسل برور، مانند لودویگ میس ون د روه، بسیاری از صندلی های لوله ای ساخته شده برای Bauhaus را در آلمان طراحی کرده است. بسیاری از این طرح صندلی ها صندلی های کنسول داشتند و در دهه های 1920 و 30 به طور گسترده ای در ایالات متحده و اروپا به طور گسترده ای مورد استفاده قرار گرفتند. طرفداران مدرنیسم واقعی، اصل با احساس راحت تر نسبت به تغییرات توده ای سنگین تر ترجیح داده می شود.
معروف ترین طراحی Breuer، صندلی Wassily، در طول دوران ریاست خود به عنوان رئیس کارگاه ساخت کابینت در حالی که هنوز در Bauhaus بود، آمد. اولین نمونه از این تغییرات شدید صندلی باشگاه سنتی در دهه 1920 ساخته شد و به سادگی نام مدل B3 نامگذاری شد. در هر دو حالت کشویی و ثابت با بند های پارچه ای متصل به لوله های فولادی مثل آنهایی که در مبلمان بیمارستان روز استفاده می شد، آمد. این صندلی های اولیه ارزشمندترین نمونه در چشم جمع است. پس از جنگ جهانی دوم، Wassily با کمربندهای چرمی آشنا تولید شد، هرچند پارچه نیز در دسترس بود.
تا سال 1968 نولل کاتالوگ Breuer را خریداری کرد و طرح های خود را آغاز کرد، که چندین آنها هنوز هم در دسترس هستند. این شامل صندلی Wassily در تنوع رنگ های مختلف، صندلی Clesca console در نسخه های با و بدون بازو، و قهوه های محبوب Laccio و جداول آن است.
05 از 06
آرن جاکوبسن
نسخه معاصر صندلی تخم مرغ ارن جاکوبسن و تطابق پایه با برچسب Fritz Hansen. حسن نیت ارائه میدهد از مزایده های مدرن پالم بیچ یکی دیگر از مشهور طراح مبلمان در اواسط قرن با ریشه های معماری Arne Jacobsen (1902-1971) است. این دشمن دانمارکی الهام بخش طراحی های مدرنیستی چارلز و ری ایمز بوده و با طراحان دیگر برای ایجاد تعدادی از ساختمان هایی که طراحی کرده است، همکاری می کند.
به عنوان مثال، Jacobsen هر جزئیات SAS Royal Hotel در کپنهاگ، دانمارک را درک کرد. یکی از قطعات مبلمان برای هتل، صندلی تخم مرغ امضا خود را با پایهی تطبیق طراحی شده در سال 1958 طراحی کرد. این چتر ناهار خوری یکی از مشهورترین طرحهایش است و یکی از محبوبترین فضاهای مدرنیستی است. در واقع هنوز هم امروز تولید می شود.
او همچنین صندلی مورچه و صندلی سوان را، همراه با دیگر طرح های نوآورانه از جمله لوازم آشپزخانه، مجموعه کوکتل و سرویس های چای، را تصور کرد. همه این ها علاوه بر جالب بودن برای نمایش، بسیار کاربردی هستند و امروزه به کلکسیون ها بسیار ارزشمند هستند.
06 از 06
پل اونز
میز ناهار خوری پل اویانس در همکاری با فیلیپ للوید پاول، سفارش مالک اصلی، c. عکس 1964 از Sotheby's طرح های پل اوانز (1931-1987) در طول دهه گذشته، توسط مشتاقان مدرنیسم بیشتر شده است، و ارزش ها بر این اساس افزایش یافته است. او برای کسب و کار خود برای یک نمایشگاه نیوجرسی با فیلیپ للوید پاول در دهه 1950 و همچنین برای یک شرکت کارولینای شمالی مداری مد مبلمان در دهه 1960 طراحی کرد. در دهه 70، او در ایالت پنسیلوانیا به سر می برد و بیش از 85 کارگر را استخدام می کرد که به طراحی های خود در نمایشگاه نیویورک کمک کرد.
مبلمان اووانز برای استفاده از فلزات مجسمه سازی از جمله برنز، فولاد ضد زنگ و مس با تاثیر بروتالیست قوی شناخته شده است. جداول او معمولا شامل یک توده هندسی از فلز یا چوب می شوند، گاهی اوقات استالاگمیت های طبیعی را به ذهن می آورند، مثل اینکه از طبقه رشد می کنند، و بعضی از آنها شیشه ای است. قطعات مورد او معمولا سنگین و عظیم است، با جبهه ها به یک سری از مربع تزئین اولیه، یا زرق و برق دار تشکیل یک تکه های فلزی از انواع شکسته.
بسیاری از قطعات اوانس به طور مستقیم توسط مشتریان از طریق استودیو های خود سفارش داده شد. اینها اغلب توسط صاحبان اصلی برگزار می شود و املاک آنها دارای پروانه ای مستند است که آنها را به عنوان کارهای اوین تایید می کند وقتی که آنها برای فروش عرضه می شوند. اکثر این قطعه ها با حروف "PE" یا "Paul Evans" مشخص شده اند و تاریخ دو رقمی نیز به عنوان بخشی از علامت گذاری شده اند.